[caption id="attachment_53200" align="alignnone" width="620"] Divulgação[/caption] De volta a Goiânia, a Cia Nu Escuro faz nova temporada do espetáculo “Pitoresca” no Sesc Centro. Com direção de Hélio Fróes, “Pitoresca” sela a triologia “Goyaz”, da qual fazem parte os trabalhos “Plural” e “Gato Negro”. Sua investigação cênica tem como objetivo olhar de forma crítica e poética para a formação de Goiás. O espetáculo integra o projeto Palco Giratório do Sesc Nacional. Após apresentações em Goiânia, o grupo segue turnê por mais de 20 cidades brasileiras. No Sesc Centro, em Goiânia, o público poderá conferir o espetáculo de terça a quinta-feira, 1º a 3 de dezembro. As apresentações serão sempre às 20h. Os ingressos custam R$ 5, a meia.

A abertura do III Congresso Brasileiro de Teatro é na noite da terça-feira, 17, com a participação de lideranças do Teatro Goiano; na quarta, Bones discute políticas culturais [caption id="attachment_51884" align="alignleft" width="300"] Marcelo Bones | Foto: Reprodução[/caption] A Federação de Teatro de Goiás (FETEG) inicia na terça-feira, 17, o III Congresso Brasileiro de Teatro. Na agenda, dois encontros. O primeiro será no dia da abertura com a presença de lideranças do Teatro Goiano, filiados e demais interessados, que vão debater os principais aspectos do futuro Congresso, de interesse nacional. O segundo momento será realizado na quarta-feira, 18, no Teatro Sesc Centro. Na ocasião, a FETEG convida toda a classe artística para uma bate-papo com o representante do Ministério da Cultura (MinC), Marcelo Bones, que discorrerá sobre a Política Nacional das Artes, um debate que tem sido feito pela nova gestão. Congresso Organizado pela própria classe teatral, o evento reúne pela terceira vez, em quatro anos, artistas, técnicos, produtores, pesquisadores, estudantes de Artes Cênicas e Dramáticas, gestores públicos e demais interessados no tema. "A FETEG começa os seus trabalhos no sentido de nos prepararmos para um congresso forte e propositivo, com deliberações que contribuam com a construção de políticas públicas que favoreçam o fazer teatral e o acesso da sociedade a esse fazer”, afirma a diretora diretora Ana Cristina Evangelista. Marcelo Bones Bacharel em Ciências Sociais pela Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), Marcelo Bones participou de festivais, cursos e seminários no Brasil e exterior com seus espetáculos ou como debatedor, mediador, professor ou observador. Fundador e diretor do Grupo Teatro Andante, de Belo Horizonte (BH), é também diretor executivo da Plataforma de Internacionalização do Teatro (Platô) e idealizador e coordenador do Observatório dos Festivais. Além disso, atua como professor de interpretação da Fundação Clóvis Salgado, do Palácio das Artes, também em BH, desde 1989. Serviço Reunião Lideranças do Teatro Goiano Dias: 17 de setembro Horário: 19h Local: Sede da FETEG Atividade Gratuita Palestra Politica Nacional das Artes Dias: 18 de setembro Horário: 9h Local: Teatro Sesc Centro Atividade Gratuita

O premiado espetáculo “Bem do Seu Tamanho” tem sua trilha sonora original executada ao vivo; e “Um dia qualquer” tem no elenco a atriz Dida Camero da novela Verdades Secretas (Rede Globo) [gallery type="slideshow" size="full" ids="45341,45342,45343"] Durante o mês de setembro, o Teatro Sesc Centro recebe três peças nacionais na sua programação: “Vidma, a menina trança-rimas” e  “Bem do seu tamanho” do Núcleo Caboclinhas de São Paulo e “Um dia qualquer” do Coletivo de Ideias para Por em Prática do Rio de Janeiro. As peças do Núcleo Caboclinhas serão apresentadas nos dias 12 e 13 de setembro, às 17h. O espetáculo "Um dia qualquer", do Coletivo de ideias para por em prática, será apresentado nos dias 26 e 27 de setembro, às 20h. Caboclinhas “Vidma, a menina trança-rimas” é inspirado no livro “Caldeirão de Poemas 2”, de Tatiana Belinky. O espetáculo conta a história de Vidma, uma menininha que mora em um lugar muito frio com sua família. Cheia de criatividade, ela vive a inventar poemas divertidos para ilustrar o cotidiano de sua casa, desde broncas até brincadeiras.  Apaixonada pelo mundo das bruxas, a menina acredita sua mãe seja uma delas – principalmente quando experimenta sua sopa, que acha muito ruim – e sempre encontra uma brecha para declamar “limeriques” de diversos bruxos e bruxas que já conheceu em sua imaginação. A montagem “Bem do Seu Tamanho” é baseada no livro de Ana Maria Machado. A peça foi vencedora na categoria Melhor Espetáculo Infanto-Juvenil, no Festival Ipitanga de Teatro da Bahia, em 2014. A história revela as inquietações da menina Helena que ora é considerada pelos pais muito pequena para realizar certas coisas, ora grande demais para outras. Dirigido por Edu Silva, o trabalho reúne no palco as atrizes Aline Anfilo, Geni Cavalcante, Giuliana Cerchiari e Luciana Silveira, que se revezam no papel de Helena, pais e outros personagens.  A peça tem trilha sonora original, executada ao vivo. O Núcleo Caboclinhas nasceu em 2005, da união de profissionais interessados em pesquisar a cultura popular brasileira. O grupo resgata a tradição dos atores brincantes, busca inspiração em músicas, cantos literatura, mitos e narrativas tradicionais de vários cantos do Brasil. Para Por em Prática O espetáculo "Um dia qualquer" do Coletivo de Ideias para Por em Prática é assinado por Julia Spadaccini, roteirista do programa “Tapas e Beijos” (Rede Globo). Em 2013, a autora foi indicada ao Prêmio Shell de Melhor Autor por duas peças: “Aos domingos” e “A porta da frente”, conquistando a distinção pela segunda. O elenco é composto por Dida Camero (que interpreta a personagem Lurdeca na novela Verdades Secretas da Globo), Anna Sant´Ana, Leandro Baumgratz e Rogério Garcia. Em “Um dia qualquer”, Julia escreve sobre um encontro entre um executivo, uma professora de inglês, um ator que trabalha com animação de festas e uma enfermeira de pacientes terminais. Eles dividem histórias de suas vidas e se divertem com esse momento inusitado. O amor e as relações superficiais que vivemos, a competição acirrada no trabalho, a frustração do sonho de genialidade artística e a proximidade cotidiana com a morte são alguns dos temas deste “dia qualquer”. Serviço Espetáculo “Vidma, a menina trança-rimas” Núcleo Caboclinhas (SP) Data: 12 de setembro Horário: 17h Espetáculo “Bem do seu tamanho” Núcleo Caboclinhas (SP) Data: 13 de setembro Horário: 17h Espetáculo “Um dia qualquer” Coletivo de Ideias para Por em Prática (RJ) Data: 26 e 27 de setembro Horário: 20h Ingressos: R$ 10 (comerciários e dependentes) e R$ 30, inteira

Com a participação de oito grupos teatrais, todas as atividades do Festival, que segue até o dia 14 de setembro, são gratuitas [caption id="attachment_45162" align="alignleft" width="300"] Divulgação[/caption] Capital nacional das orquídeas e terra natal da atriz Telma Reston, de extenso currículo no teatro e cinema brasileiro, além da participação em inúmeras novelas da TV, Piracanjuba acreditou na força da cultura e deu sequência ao projeto do Festival Piracanjuba...Açu, que teve sua primeira edição no ano passado. O II Festival de Teatro de Piracanjuba, que tem início na noite da quarta-feira, 9, segue até a segunda, 14 de setembro. Com a participação de oito grupos filiados a Federação de Teatro de Goiás (FETEG), todas suas atividades são gratuitas. Oito peças, seis oficinas de teatro e show da Banda Ciranda da Gente ocuparão três espaços da cidade de Piracanjuba, oferecendo espetáculos para todos os gostos e idades. As oficinas estão à cargo de talentosos e experientes profissionais do teatro goiano filiados à FETEG. Eles demonstram o quanto a linguagem cênica pode servir de instrumento para o autoconhecimento, o estímulo à criatividade e o senso crítico, além de demonstrar o quanto é importante trabalhar em equipe. Em um momento em que a juventude se vê cercada pelos desígnios de uma sociedade de consumo elitista e individualista, o teatro com sua trajetória milenar esclarece que uma sociedade se desenvolve no avanço de todos os seus personagens. Realizado pela prefeitura de Piracanjuba, através da secretaria de Cultura, o Festival conta com a parceria da FETEG, em seu projeto de descentralização da produção teatral, estímulo a novos talentos e formação de plateias. Serviço II Festival de Teatro de Piracanjuba Dias: 9 a 14 de setembro Local: Cidade de Piracanjuba (Teatro Paulo França, Largo da Igreja/Arena e Praça do Relógio) Atividade Gratuita Grupos participantes: Cia Anthropos, Cia Benedita, Cia Teatro Destinatário, Cia Licença Poética, Cia Plenluno, Cia Teatro que Roda, Grupo Trupicão, Grupo Zabriskie Classificação indicativa: Livre para todas as idades Veja abaixo a programação completa [caption id="attachment_45161" align="alignnone" width="300"] Clique na imagem para ampliá-la[/caption]

[gallery size="large" type="slideshow" ids="42121,42119,42122"] A Cia Lumiato apresenta o espetáculo infanto-juvenil “Iara – O encanto das águas”, no Circo Laheto, na noite do sábado, 29. Premiada, a Lumiato é o único grupo que se dedica a técnica do teatro de sombras no Brasil Central. Com o projeto Sombras no Centro-Oeste, a Cia Lumiato realizou diversas oficinas e apresentações, a fim de sensibilizar o público sobre a diversidade, a linguagem e a técnica desta complexa arte que é o Teatro de Sombras contemporâneo. Além disso, com o espetáculo “Iara – O encanto das águas”, a Cia propõe difundir os saberes da rica tradição oral dos povos indígenas do Brasil. O projeto ainda segue para o Distrito Federal, Mato Grosso do Sul e Minas Gerais. Aproveite a última apresentação em Goiânia. Serviço Apresentação “Iara – O encanto das águas” Dia: 29 de agosto Horário: 20 h Dia: 30 de agosto Horário: 17h30 Local: Circo Laheto

Idealizado e encenado pela atriz e escritora Lília Diniz, “Cora Dentro de Mim” circula por Goiás e Brasília [gallery type="slideshow" size="large" ids="43347,43348"] “Versos não, poesias também não. Apenas um jeito diferente de contar velhas histórias” – Cora Coralina Com seu falecimento em Goiânia, no dia 10 de abril de 1985, já há 30 anos, a escritora Cora Coralina voltou a ser o que os poetas denominam “pó de estrela”. Para celebrar sua vida e obra, a atriz e escritora maranhense Lília Diniz realiza nova circulação do espetáculo solo “Cora Dentro de Mim – Plantando Roseiras & Fazendo Doces”. Contemplada pelo Prêmio Funarte Myriam Muni de 2014, a circulação passará pelo Distrito Federal e Goiás, nos meses de agosto e setembro. A turnê teve início na cidade natal de Cora, a Cidade de Goiás, durante as comemorações do Dia Vizinho e do aniversário de nascimento da poeta, em 20 de agosto. No sábado e domingo, 22 e 23, o espetáculo fica em cartaz em Pirenópolis, passando ainda por Planaltina (DF), Goiânia (GO) e Funarte Brasília. O espetáculo procura remeter a plateia à cozinha onde a velha doceira recebia suas visitas, recitava seus poemas e contava suas histórias. Para Lília Diniz, percorrer com o espetáculo é contribuir para a divulgação da poesia de Cora Coralina entre as novas gerações, manter viva a chama de sua doce poesia, utilizando o teatro como ferramenta artística de sensibilização e fruição, contribuindo ainda para a preservação e divulgação do patrimônio cultural material e imaterial do Brasil. Trazendo para a composição da um fogão artesanal real – no qual a atriz faz doces em cena -, o espetáculo é essencialmente pautado na simplicidade, como simples são os versos da escritora doceira. Dois músicos executam a sonoplastia ao vivo, trazendo elementos da cultura musical goiana, com a viola, e da música nordestina, com rabeca e pífanos. Segundo Cora, sua matriz cultural, suas duas metades: “Da parte materna, sou mulher goiana descendente de portugueses. Do lado paterno, minha metade nordestina, eu sou um pouco cangaceira”. A direção do espetáculo é assinada pelo ator e diretor Adeilton Lima, que trás um longo currículo nos caminhos do teatro e da poesia. A direção musical é assinada por Maísa Arantes (“Mestre Ze do Pife” e “As Juvelinas”) e Léo Terra (“Mambembrincantes”), que compõem a cena, ao vivo, com a atriz Lília Diniz. A concepção de luz é do iluminador Miltinho Alves e o cenário é assinado pelo cenógrafo e bonequeiro Miguel Mariano (“Mamulengo Gratidão”). A artista maranhense Lilia Diniz nasceu no Meio-Norte, na faixa de transição entre a Amazônia e o Sertão nordestino. Foi alfabetizada artisticamente pela literatura de cordel. Há mais de 10 anos interpreta autores consagrados, como Patativa do Assaré, Cora Coralina e Louro Branco, além de canções de João do Vale, Maria da Inglaterra, Marinês entre outros. É formada em Artes Cênicas, pela Universidade de Brasília (UnB), Pós-graduada em Gestão Cultural, membro da Academia Imperatrizense de Letras (MA) e da Academia de Letras do Brasil/Brasília. Possui seis livros publicados: “Babaçu, Cedro e Outras Poéticas em Tramas”, “Miolo de Pote da Cacimba de Beber”, “Sertanejares”, “Ao que Vai Chegar”, “Mula sem Cabeça” e “Mundo de Mundim”. Serviço Cora Dentro de Mim – Plantando Roseiras & Fazendo Doces Pirenópolis Data: 22 e 23 de agosto Horário: 20h Ingresso: R$ 20, a inteira Local: Teatro de Pirenópolis e Largo da Matriz Goiânia Data: 17, 18 e 19 de setembro Horário: 20 e 21h Ingresso: R$ 20, a inteira Local: Espaço Gepeto

[gallery type="slideshow" size="full" ids="42121,42120,42119"] A Cia Lumiato apresenta o espetáculo infanto-juvenil “Iara – O encanto das águas”, e realiza oficinas e palestras nas cidades de Anápolis, Pirenópolis e Goiânia. Premiada, a Lumiato é o único grupo que se dedica a técnica do teatro de sombras no Brasil Central. Com o projeto Sombras no Centro-Oeste, a Cia Lumiato busca sensibilizar o público sobre a diversidade, a linguagem e a técnica desta complexa arte que é o Teatro de Sombras contemporâneo. Além disso, com o espetáculo “Iara – O encanto das águas”, a Cia propõe difundir os saberes da rica tradição oral dos povos indígenas do Brasil. O projeto ainda segue para o Distrito Federal, Mato Grosso do Sul e Minas Gerais. Serviço Anápolis Apresentação “Iara – O encanto das águas” Dia: 7 e 8 de agosto Horário: 20h Local: Teatro Municipal de Anápolis Pirenópolis Apresentação “Iara – O encanto das águas” Dia: 13 de agosto Horário: 20h Dia: 14 de agosto Horário: 15h Local: Theatro Pyrenopolis Goiânia Oficina de Teatro de Sombras Dia: 27 e 28 de agosto Horário: 8h às 12h Local: Auditório Teatro da Escola de Música e Artes Cênicas da Universidade Federal de Goiás (EMAC/UFG) Apresentação “Iara – O encanto das águas” Dia: 28 de agosto Horário: 12h30 Local: Espaço Sonhus no Colégio Liceu Palestra Dia: 28 de agosto Horário: 13h30 (após o espetáculo) Local: Espaço Sonhus no Colégio Liceu Apresentação “Iara – O encanto das águas” Dia: 29 de agosto Horário: 20 h Dia: 30 de agosto Horário: 17h30 Local: Circo Laheto

[caption id="attachment_42112" align="alignnone" width="620"] Reprodução[/caption] Com estreia na quinta-feira, 6, a peça “A Árvore dos Mamulengos”, do Grupo Experimental, ganha os palcos do Teatro do Centro Cultural da Universidade Federal de Goiás (CCUFG) mais uma vez. A apresentação completa a noite de estreia do espetáculo dirigido por Altair de Sousa. “A Árvore dos Mamulengos” é uma comédia musical sobre amor, traição e trapaças. A donzela Marquesinha é obrigada pelo pai a se casar com o cabo Fincão. O problema é que a moça é apaixonada por João Redondo, o artista que manipula os bonecos do circo Boca Mole. Sendo assim, toda artimanha vale para fazer o amor prevalecer. O espetáculo começa às 20h da sexta-feira, 7. Os ingressos custam R$ 10, a inteira.

[caption id="attachment_39415" align="alignnone" width="620"] Divulgação[/caption] Sob direção de Hélio Fróes, os atores Adriana Brito, Eliana Santos, Izabela Nascente, Lázaro Tuim e Liomar Veloso dão vida a Pitoresca. O mais novo trabalho da consagrada Cia Nu Escuro mescla diversos olhares da história do Brasil, escancarando as contradições do mundo moderno. Pelo olhar de uma índia velha e grávida, o espetáculo narra as construções de identidades brasileiras, por meio de representações dos relatos de pesquisadores europeus, livros de viagens de piratas aventureiros que passaram pelo país e de um diário dum escravo africano. Como parte da mostra Sesc Aldeia Diabo Velho, a Cia estreia Pitoresca na quinta-feira, 2, às 20h, nos palcos do Teatro do Centro Cultural da Universidade Federal de Goiás. Os ingressos custam R$ 15, a inteira. Serviço Espetáculo: Pitoresca Cia de Teatro Nu Escuro (GO) Data: quinta-feira, 2 de julho Horário: 20h Classificação: 12 anos Local: Teatro do Centro Cultural da UFG

[caption id="attachment_37738" align="alignnone" width="620"] Foto: Divulgação[/caption] Insatisfeitas com suas rotinas, princesas procuram um programa de TV apresentado por ninguém mais, ninguém menos do que Alice, aquela do País das Maravilhas, para resolver seus problemas com ajuda de debate e opinião da plateia. O espetáculo “Casos de Princesa”, da Cia goiana Nós da Arte, é uma mistura de ficção non sense e improviso, envolvendo temas atuais, tais como obsessão pelo corpo perfeito e super exposição na internet. Além disso, a peça conta com momentos musicais para apresentar seus personagens, sem contar que cada apresentação promete uma história e desfecho diferente. Última Ceia Baseado no conto de Lygia Fagundes Telles, “A Última Ceia”, a cia Nós da Arte apresenta uma adaptação, que procura entender “o que acontece quando um casamento acaba para uma das partes?”. Eduardo e Alice marca um encontro para por um ponto final num relacionamento de 15 anos, um fim que para Eduardo, interpretado por Luan Pires, está bem resolvido, pois ele está de casamento marcado com Olivia, vivida por Laízia de Jesus. Mas, mas sabe ele que Alice não está preparada. Serviço Espetáculo: Casos de Princesa Datas: 10 e 11 de junho Horário: 20h Ingresso: 20 reais (inteira) Local: Teatro Goiânia Ouro Espetáculo: A Última Ceia Data: 12 de junho Horário: 20h Ingresso: 20 reais (inteira) Local: Teatro Goiânia Ouro

Nas próximas semanas, a capital goiana recebe grupos teatrais de todo o Brasil e já avisa: os protagonistas são pra lá de inusitados

Sob direção de Alexandre Nunes, os atores Amanda Constantino, Cleber Sanviê, Flávia Suarez, Iago Araújo, Karine Matos, Lívia Vergara, Roger Thomas, Saulo Dallago, Takaiuna Correia, Walace Oliveira e Yasmin Ribeiro apresentam uma paródia e adaptação do clássico de Alfred Jarry, “Ubu, Meu Rei”. A apresentação é neste sábado, 16, às 20h30, no auditório do Sesc Anápolis. Já um pouquinho mais cedo, às 14h30, o diretor da peça ministra a oficina “Corpo e Imagem na Cena Contemporânea”. A ação tem apoio da Escola de Música e Artes Cênicas da Universidade Federal de Goiás (Emac/UFG) e realização de La Cena e Sesc Goiás. "Ubu, meu rei" conta a história de um coronel de confiança do rei de Goiás, conhecido como Pai Ubu, que decide reeditar o golpe da tomada de poder pela ditadura, influenciado pela ambição de sua esposa. Ele, assim, assassina o rei e é coroado em solenidade popular, seguida de um baile funk. Sua ganância o deixa vulnerável, no momento em que o caçula do antigo rei reúne um exército para retomada de poder. Serviço "Ubu, meu rei" Data: 16 de maio Horário: 20h30 Local: Sesc Anápolis Ingressos: R$ 10, a inteira

[caption id="attachment_27927" align="alignright" width="620"] Foto: Layza Vasconcelos[/caption] A Cia Sala Três de Teatro invade os palcos do Sesc Centro para alegria da criançada, de qualquer idade. E eles trazem “Cora Coralinha”. É que a perdida menina, também chamada Aninha, encontra uma trupe, que resolve ajudá-la. Encantados com as histórias da pequena, os artistas se aventuram em poesias até chegarem à casa da ponte. Vale levar a família inteira. É neste domingo, 8, já no cair da tarde, às 17 horas. Os ingressos custam R$ 10 a inteira e R$ 2 para menores de 12 anos. O Sesc Centro fica na Rua 15, esquina com a Rua 19.