Por Gyovana Carneiro

Lupicínio expande o lirismo da música urbana brasileira: é sofisticado, mas popular; é coloquial e ao mesmo tempo poético. Sabia que a canção deveria ser memória compartilhada, que a dor só se cura quando é cantada em coro

Pires não apenas interpreta Mozart, Schubert ou Chopin, ela trabalha à luz de um pensamento musical que vê a arte como ponte entre pessoas, tempos e lugares

Miguel Proença foi um tradutor do Brasil através do piano, um artista que acreditava que a música não se impunha pela força, mas se revelava pela persistência, pela ternura e pela emoção

Ao lembrar de Cora e Nhanhá, celebramos não apenas duas vidas, mas a presença indubitável da mulher na tessitura da cultura goiana e brasileira

O Festival Chopin que se aproxima é um ponto de encontro entre presente e passado, entre os jovens talentos de hoje e as histórias de coragem e arte que já cruzaram o palco de Varsóvia

Ouvir música de câmara com arcos de pau-brasil, especialmente nas mãos de músicos brasileiros, é também ouvir o Brasil profundo, ancestral, ameaçado. É escutar raízes

Shostakovich dá uma verdadeira aula de expressividade, intimismo e compreensão profunda da linguagem do compositor

Alfred Brendel foi um artista que não se contentou em tocar bem: queria entender e fazer entender o que tocava, porque para ele, a música só se eleva quando encontra seu tempo interior, seu ponto exato de equilíbrio entre razão e emoção

Raul Seixas teve medo de ser esquecido. Mas o tempo o desmentiu: nunca foi tão ouvido, tão citado, tão atual. Seu legado atravessa gerações porque não está ancorado apenas em acordes ou melodias, mas em ideias

O que Gilberto Gil fez no Mané Garrincha foi menos uma retirada e mais uma consagração, porque artistas como ele não saem de cena, eles se integram ao nosso imaginário de forma permanente

Guerra-Peixe traduz um universo de raízes pretas e populares em linguagem sinfônica refinada. É música de concerto que soa ancestral

Mais do que uma artista etíope, Emahoy é uma figura planetária, cuja vida e obra nos ensinam sobre a potência da escuta interior e sobre o papel da música como ponte entre culturas, épocas e sensibilidades

Maria Lúcia Godoy deixa um legado construído com rigor estético, repertório vasto e uma rara coerência entre obra, pensamento e país

Em tempos de pressa, Mahle foi profundidade. Em tempos de espetáculo, foi essência. Sua música, feita muitas vezes para iniciantes, é, paradoxalmente, um convite ao amadurecimento

Nana Caymmi não quis ser ícone. Preferiu ser fiel à própria história, à sua forma de cantar, às dores e delícias que a vida impôs